การสร้าง 'เวทีกลาง' ซึ่งเป็นที่จดจำของดาวเต้นรำ

ไม่ว่าคุณจะดูในโรงภาพยนตร์ครั้งแรกเมื่อสองทศวรรษที่แล้วหรือใน Netflix เมื่อสัปดาห์ที่แล้วคุณจะรู้สึกเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้ง เวทีกลาง . ลัทธิคลาสสิกซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม พ.ศ. 2543 ถือได้ว่าเป็นภาพยนตร์เต้นรำที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา (ผู้หลงใหลในการเต้นรำอาจมีปัญหากับ 'ลัทธิ' ก่อน 'คลาสสิก' ไม่ต้องพูดถึง 'การเต้นรำ' ก่อน 'ภาพยนตร์') การเดินทางของบัลเล่ต์ของโจดี้ซอว์เยอร์ซึ่งผสมผสานความสมจริงที่โอ้ว้าวฉันมีความสมจริง ด้วยจินตนาการของรองเท้าพอยต์ที่เปลี่ยนสีได้อย่างรอคอย - แสดงให้เห็นถึงการทดสอบของเวลาแฟชั่นยุคแรก ๆ จะต้องถูกสาปแช่ง เราจดจำเส้นที่พูดได้สูงหัวเราะกับ (และเบา ๆ ที่) ฮีโร่ของมันและได้รับแรงบันดาลใจจากความรักที่จริงใจในการเต้นและนักเต้น

ฉลอง เวทีกลาง ครบรอบ 20 ปีเราขอให้ดารานักเต้น 5 คนพูดคุยผ่านความทรงจำเกี่ยวกับกระบวนการถ่ายทำ นี่คือเรื่องราวของพวกเขาเกี่ยวกับความผูกพันในฉากฉากจูบหลังอ้วกและชีวิตที่เลียนแบบศิลปะเลียนแบบชีวิต




Sascha Radetsky และ Ethan Stiefel โพสท่าเคียงข้างกันโดยนั่งที่ร้านอาหาร ทั้งคู่สวมกระดุมผ้าสักหลาดและทั้งคู่ต่างก็หัวเราะกันลั่น

เพื่อนซี้ในชีวิตจริง Sascha Radetsky (ซ้าย) และ Ethan Stiefel - aka Charlie and Cooper - ชวนให้นึกถึง เวทีกลาง , 20 ปีต่อมา (ภาพโดย Joe Carrotta)

ในกระบวนการออดิชั่น

Ethan Stiefel (คูเปอร์นีลสัน): ฉันเดินเข้าไปในสตูดิโอ American Ballet Theatre ที่ 890 Broadway วันหนึ่งฉันมีสลิปสีเหลืองใบหนึ่งในช่องทางไปรษณีย์ของฉันที่เพิ่งพูดว่า 'Laurence Mark โคลัมเบียพิคเจอร์ส กรุณาโทร. ไม่มีที่ไหนเลย และฉันโทรไปและแลร์รี่ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ - ตอบตรงๆ เขามีความรู้เรื่องการเต้นมากและเคยเห็นฉันแสดงสองสามครั้ง เขาเป็นแฟนกัน เขาบอกว่าโคลัมเบียกำลังทำงานเกี่ยวกับภาพยนตร์เต้นรำและเขาคิดว่าฉันจะเหมาะกับเรื่องนี้ ฉันรู้สึกตกใจเล็กน้อย - ไม่ค่อยมีหนังเต้นที่สร้างขึ้นมาเป็นระยะ ๆ - แต่แน่นอนว่าฉันสนใจ ฉันหมายถึงโอกาส

Sascha Radetsky (ชาร์ลี): อีธานกับฉันเป็นเพื่อนกันตั้งแต่ทางกลับ เราเคยพบกันตอนเด็ก ๆ ในช่วงซัมเมอร์ที่เข้มข้น - ฉันอายุ 11 ขวบและเขาอายุ 15 ฉันคิดว่า? แต่เราจบลงที่ ABT ด้วยกัน และฉันจำได้ว่าในเดือนมกราคมปี 1999 อีธานพูดว่า 'โอ้ใช่ฉันกำลังทำหนังเรื่องนี้อยู่' ฟังดูเหมือนเขียนขึ้นสำหรับเขา

Erin Baiano (นักเรียน American Ballet Academy): ใช่ฉันได้ยินมาว่าทั้งหมดคือยานพาหนะดวงดาวของอีธาน

รองเท้าบูท: ฉันไม่ได้ยิน!

Julie Kent (Kathleen Donahue): ฉันจำได้ว่าอีธานพูดถึงฉันตอนที่เราไปเป็นแขกรับเชิญในญี่ปุ่นว่าเขาเพิ่งไปแคลิฟอร์เนียเพื่อพบกับผู้กำกับเกี่ยวกับภาพยนตร์ที่เป็นไปได้ ทุกอย่างฟังดูน่าตื่นเต้น แต่ก็คลุมเครือ จากนั้นหลายเดือนต่อมาเขาบอกว่าพวกเขาต้องการให้ฉันอ่านเป็นส่วนหนึ่ง

Amanda Schull (โจดี้ซอว์เยอร์): สำหรับฉันมันเป็นสถานการณ์ที่เลียนแบบชีวิต ฉันอยู่ที่โรงเรียนบัลเล่ต์ซานฟรานซิสโกเมื่อปีที่แล้วและเรากำลังซ้อมโชว์เคสสิ้นปีซึ่งเป็นโอกาสที่ Helgi [Tomasson ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ SFB] และกรรมการ บริษัท คนอื่น ๆ จะได้เห็นเราแสดง ผู้ช่วยของ Helgi เข้ามาในการซ้อมและกระซิบบางอย่างกับนักออกแบบท่าเต้นของชิ้นนี้ซึ่งมีอารมณ์ขันแบบแห้ง ๆ - เธอพูดประมาณว่า 'เราจะมีโปรดิวเซอร์ระดับฮอลลีวูดที่ดูเราในวันนี้' ฉันเงยหน้าขึ้นทันที ฉันบังเอิญมีหนึ่งในนักแสดงนำในบัลเล่ต์นี้และฉันก็เปิดมัน ในตอนท้ายผู้ช่วยของ Helgi ให้สคริปต์แก่ฉัน - การที่ฉันทำมันขึ้นมาได้ดึงดูดความสนใจของผู้อำนวยการสร้าง วันรุ่งขึ้นฉันอ่านฉากของฉันสำหรับโปรดิวเซอร์ระหว่างการซ้อมในขณะที่ฉันหน้าแดงและเหงื่อออก ฉันกำลังอ่านเรื่อง Jody และ Maureen แต่ฉันพูดกับโปรดิวเซอร์ว่า 'คุณรู้ไหมฉันชอบบท Jody มากกว่า' ช่างน่าอายเหลือเกินในการมองย้อนกลับไป! แต่ฉันพบในภายหลังว่าหลังจากนั้นโปรดิวเซอร์ได้โทรหาผู้กำกับการคัดเลือกและพูดว่า 'ฉันพบโจดี้ซอว์เยอร์'

Amanda Schull โพสท่าเบื้องหลังร่วมกับผู้กำกับ Nicholas Hytner ทั้งสองกอดกับ Schull

Amanda Schull กับผู้กำกับ Nicholas Hytner (มารยาท Schull)

Baiano: ฉันเพิ่งออกจากงานที่ ABT ดังนั้นฉันจึงไม่มีเวลาเหลือเลย มีคนจากการคัดเลือกนักแสดงโทรมาหาฉันและขอให้ฉันไปออดิชั่นฉันจำไม่ได้ว่าเป็นอย่างไร จริงๆแล้วพวกเขาให้ฉันอยู่ข้าง Jody ก่อนจากนั้นพวกเขาก็โทรหาฉันกลับไปหา Emily ในอีกไม่กี่สัปดาห์ต่อมา แต่เพื่อนของฉันบางคนอ่านสำหรับ Eva และบางส่วนของส่วนอื่น ๆ ฉันรู้สึกเหมือนทุกคนที่ฉันรู้จักเคยออดิชั่น - ABT ทั้งหมดทั้งหมดของ New York City Ballet

Radetsky: เดิมทีบทของฉันเขียนให้กับ [ตอนนั้น - ดารา ABT ตอนนี้ - ผู้กำกับศิลป์บัลเล่ต์เพนซิลเวเนีย] แองเจิลคอเรลล่า มันควรจะเป็นคาร์ลอสไม่ใช่ชาร์ลี ซึ่งแสดงให้คุณเห็นว่าผู้เขียนรู้จักการเต้นจริง ๆ เช่นเดียวกับผู้กำกับและผู้อำนวยการสร้างเพราะแองเจิลยอดเยี่ยม แต่เดิมฉันไม่ได้อ่านให้คาร์ลอส - ฉันอ่านสำหรับผู้ชายรัสเซียส่วนของ Ilia Kulik ฉันทำได้แย่มาก

รองเท้าบูท: Sascha เป็นนักแสดงที่ช่ำชองในจุดนั้น เขาทำโฆษณาและถ่ายภาพยนตร์ตอนเป็นเด็ก

Radetsky: เขาชอบเตือนผู้คนเกี่ยวกับเรื่องนี้ ใช่มันมีอยู่บนอินเทอร์เน็ตที่ไหนสักแห่ง ฉันทำหนังชื่อ บ้านในที่สุด - เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของ Adrien Brody

รองเท้าบูท: เขาเปลี่ยนจากทำงานกับเอเดรียนโบรดี้มาทำงานกับฉันผู้ชายที่น่าสงสาร

Radetsky: ฉันทำงานกับตำนานเท่านั้น [ หัวเราะ. ] แต่อย่างไรก็ตามในช่วงกลางของฤดูกาล Metropolitan Opera House ของ ABT ในฤดูร้อนนั้นแองเจิลระเบิดข้อเท้าออกดังนั้นเขาจึงไม่สามารถทำภาพยนตร์เรื่องนี้ได้ ผมคิดว่าในตอนแรกทีมยังคงต้องการให้มันเป็นคาร์ลอส พวกเขานำ [จากนั้น - ABT ศิลปินเดี่ยวและอาจารย์ใหญ่ของ NYCB ในเวลาต่อมา] Joaquin de Luz เข้ามาอ่าน

ชูล: ต่อมาในกระบวนการออดิชั่นพวกเขาพาฉันไปนิวยอร์คเพื่อทดสอบหน้าจอและฉันจำได้ว่าพวกเขากำลังออดิชั่น Joaquin สำหรับส่วน Charlie ในเวลาเดียวกัน เขาชวนฉันไปดู ABT จากปีกคืนหนึ่งเพื่อดูอีธานเต้นรำ ฉันจำได้ว่าคิด: แม้ว่านี่จะเป็นการสิ้นสุดการเดินทางของฉันกับภาพยนตร์เรื่องนี้ฉันโชคดีแค่ไหน?

Radetsky: พวกเขายังออดิชั่นด้วย [ตอนนั้น - นักเต้น NYCB ตอนนี้ - L.A ผู้อำนวยการโครงการเต้นรำ] Benjamin Millepied สำหรับส่วน Charlie / Carlos ฝรั่งเศสจะเป็นอย่างไรสำหรับชาร์ลส์? ชาร์ - ลี? อย่างไรก็ตามมันถูกเขียนขึ้นสำหรับนักเต้นที่น่าทึ่งคนอื่น ๆ เหล่านี้และจากนั้นด้วยโชคลาภฉันก็จบลงด้วยการแสดง

เคนท์: ฉันจำไม่ได้ว่าฉันทำฉากไหนในการออดิชั่นแค ธ ลีน แต่ฉันจำได้ว่าเคยคุยกับนิโคลัส [ไฮท์เนอร์ผู้กำกับภาพยนตร์] ตอนออดิชั่นว่าทำไมเขาถึงอยากทำหนังเรื่องนี้ ฉันรักภาพยนตร์ของเขาและฉันรู้เกี่ยวกับอาชีพของเขาในฐานะผู้กำกับละครในลอนดอน - แต่ดูเหมือนว่าเขาจะหันซ้ายไปกับการสร้างภาพยนตร์บัลเล่ต์วัยรุ่น และเขาบอกว่าเขารักรูปแบบงานศิลปะและ บริษัท ภาพยนตร์ได้ทำการวิจัยทั้งหมดนี้และพวกเขารู้สึกจริงๆว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะพูดคุยกับผู้ชมที่เป็นเด็กผู้หญิงวัยรุ่นและแม่ของพวกเขาสิ่งนี้จะส่งผลกระทบอย่างมากต่อส่วนรวม รุ่น เห็นได้ชัดว่าเป็นเรื่องจริง!

ยังมาจาก

Schull (กลาง) ในสัญลักษณ์ปัจจุบัน เวทีกลาง ลำดับfoutté (ได้รับความอนุเคราะห์จาก Sony Pictures Home Entertainment)

ในวันแรกในฉากและการปรับการแสดง

ชูล: ก่อนที่การถ่ายทำจะเริ่มขึ้นเราได้ซ้อมดนตรีแจ๊สในนิวยอร์กกับ [นักออกแบบท่าเต้น] ซูซานสโตรแมนและผู้ช่วยที่ยอดเยี่ยมของเธอและการเต้นบัลเล่ต์ พวกเขาขังฉันไว้ในอพาร์ตเมนต์ใกล้ลินคอล์นเซ็นเตอร์ ฉันรู้สึกมีเสน่ห์มาก

รองเท้าบูท: Stroman กำกับ [ละครเพลงที่ได้รับรางวัล Tony-Award] ติดต่อ ณ จุดนั้นที่โรงละครวิเวียนโบมอนต์ที่ลินคอล์นเซ็นเตอร์เราจึงมีการฝึกซ้อมบางส่วนที่นั่น

ชูล: พวกเขายังอยู่ในฤดูกาลที่ ABT ในช่วงเริ่มต้นของการซ้อมดังนั้นฉันจึงเริ่มต้นด้วยตัวเองในตอนแรก และขอบคุณพระเจ้าเพราะฉันไม่ได้อยู่ใกล้ผู้เรียนหรือนักเต้นที่แข็งแกร่งเท่าอีธานและซาช่า เมื่อพวกเขาเข้าร่วมการซ้อมฉันจำได้ว่าตกใจที่พวกเขาเรียนรู้ทุกอย่างเร็วแค่ไหน มันเป็น ไม่มีอะไร ให้พวกเขาเลือกบัลเล่ต์เหล่านี้ นอกจากนี้การได้เห็นเท้าของอีธานใกล้ ๆ เป็นครั้งแรกฉันรู้สึกแย่มาก

รองเท้าบูท: Stroman ยอดเยี่ยมออกแบบท่าเต้นบัลเล่ต์ Cooper Nielson เธอไม่เคยทำงานร่วมกับนักเต้นบัลเล่ต์มาก่อน แต่เธอมีความสามารถที่ดีในโครงสร้างและความรู้สึกที่เธอต้องการสำหรับแต่ละข้อความ จากนั้นเธอก็ยอมให้เรามีอิสระในการแนะนำสิ่งต่างๆ - 'มีอะไรที่เฉพาะเจาะจงที่คุณคิดได้สำหรับจุดนี้หรือไม่?' ฉันค่อนข้างแน่ใจว่ามอเตอร์ไซค์ไม่มีอยู่ในบัลเล่ต์ Cooper จนกว่าฉันจะถูกโยนทิ้ง [Stiefel คือผู้ที่ชื่นชอบมอเตอร์ไซค์ที่มีชื่อเสียง]

Schull และ Stiefel โพสท่าบน Stiefel

Schull และ Stiefel ถ่ายทำฉากมอเตอร์ไซค์ (มารยาท Schull)

เคนท์: ฉันไม่ได้เตรียมตัวมากเท่านักเต้นคนอื่น ๆ แต่วันแรกของการถ่ายทำจริงเป็นฉากที่ใหญ่และยากที่สุดสำหรับฉัน! มันเป็นช่วงเวลาในโรงละครระหว่างงานกาล่าเมื่อฉันต้องบอกคูเปอร์ว่า 'นั่นเรียกว่าการแสดง' ฉันเดินเข้าไปบูมพวกเขายิงมัน ฉันจำได้ว่ารู้สึกขอบคุณที่เป็นฉากร่วมกับอีธาน เราเคยเป็นตัวละครด้วยกันบนเวทีหลายครั้งก่อนหน้านี้จึงมีระดับความไว้วางใจอยู่แล้ว ฉันไม่ได้รู้สึกประหม่าแบบเดียวกับเขาเหมือนที่เคยพูดปีเตอร์กัลลาเกอร์ [รับบทเป็นผู้อำนวยการ บริษัท โจนาธานรีฟส์] - ดาราหนังใหญ่ที่ฉันได้พบในตัวอย่างการแต่งหน้าจากนั้นเราก็ต้องเข้าฉาก และเล่นสามีภรรยา แม้ว่าปีเตอร์จะไม่ได้ดีกว่านี้

รองเท้าบูท: พวกเราบางคนถูกโยนลงไปในที่ลึกอย่างแน่นอน ฉากแรกที่ฉันถ่ายกับอแมนดาคือฉากรักที่อพาร์ตเมนต์ของคูเปอร์ บางทีความคิดก็คือไม่ได้รู้จักกันจริงๆเรามีพลังงานหรือความตึงเครียดบางอย่าง แต่ฉันต้องจินตนาการว่าการใช้เวลาครั้งแรกเหล่านั้นไม่ได้สวยมากวันแรกยิงไปหนึ่งครั้ง เราจบลงด้วยการถ่ายฉากใหม่เช่นหนึ่งเดือนต่อมา

Radetsky: วันแรกของฉันคือฉากบนเรือ Circle Line Cruise นาฬิกาปลุกของฉันไม่ดังและพวกเขาเริ่มถ่ายทำตอน 6 โมงเช้า ฉันมาสายวันแรกของฉัน ดังนั้นฉันก็เสียใจแล้ว เราออกไปบนเรือและเราควรจะทำฉากจูบระหว่างฉันกับอแมนดา และอแมนดาผู้น่าสงสารเกิดอาการเมารถ

ชูล: พวกเขาต้องเก็บถังไว้นอกกล้องเพื่อให้ฉันได้บาร์ฟระหว่างถ่าย แล้วซาช่าก็ต้องจูบฉัน! เขาไม่บ่นผู้ชายหน้าหวานคนนั้น

Radetsky: ฉันรู้สึกแย่มาก - เธอรู้สึกสะอิดสะเอียนกับทุกสิ่งเกี่ยวกับเรื่องนี้ แล้วสิ่งที่น่าขันก็คือพวกเขาจบลงด้วยการทิ้งฉากนั้นทั้งหมด เราถ่ายใหม่ในภายหลังโดยไม่ต้องจูบ เป็นการปลูกฝังที่น่าสนใจในกระบวนการนี้

ยังมาจาก

Schull และ Radetsky (ซ้าย) กับ Shakiem Evans และ Victoria Born (aka Erik and Emily) ในฉากจากภาพยนตร์เรื่องนี้ (Sony Pictures Home Entertainment)

ในฉากเต้นรำ

ชูล: เนื่องจากฉันไม่มีพื้นฐานด้านการแสดงฉากที่มีบทสนทนาที่หนักหน่วงทำให้ฉันประหม่า แต่ซีเควนซ์การเต้นรำนั้นสนุกสุด ๆ ในการถ่ายทำ

รองเท้าบูท: ฉันชอบที่พวกเขาเลือกตัวแทนที่ซับซ้อนสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ [Sir Kenneth] MacMillan's ยอดเยี่ยมเพียงใด โรมิโอและจูเลียต ระเบียงแพ? แล้ว George Balanchine's ดาวและลาย มีความรู้สึกที่แตกต่างกันในแง่ของความสามารถและความสามารถในการเข้าถึง คุณมีทุกอย่างตั้งแต่เช็คสเปียร์ไปจนถึงมอเตอร์ไซค์ที่มาบนเวที มันมีความหลากหลายและไม่ได้ลดลงเลย

เคนท์: จริงๆเราไม่ได้ปรับท่าเต้น MacMillan สำหรับกล้องเลย นั่นคือสิ่งหนึ่งที่ฉันภูมิใจที่สุดในภาพยนตร์เรื่องนั้น: พวกเขาจับภาพที่ตัดตอนมาจากระเบียงได้อย่างไร พวกเขาทำได้ดีมากไม่ว่าจะเป็นท่าเต้นและความรู้สึกของการแสดงการออกแบบชุด

รองเท้าบูท: พวกเขายังถ่ายทำตอนจบจาก Balanchine's ธีมและรูปแบบต่างๆ กับนักเต้น ABT ฉันกับจูลี่ และก็ไม่เคยใช้ ไม่คิดว่าจะเคยเห็น ต้องอยู่ในห้องนิรภัยที่ไหนสักแห่ง

Baiano: พวกเขาฉลาดมากในการจัดตารางการเต้น สำหรับฉากในห้องเรียนนักเต้นบัลเล่ต์ในเมือง [นิวยอร์ก] หลายคนมีเวลามากขึ้นในระหว่างการถ่ายทำดังนั้นคุณจะเห็นพวกเขาอยู่เบื้องหลังที่นั่น แต่แล้วพวกเขาก็นำนักเต้น ABT เข้ามาทำ 'Little Swans' เนื่องจากเป็นตัวแทนของ ABT

เคนท์: การเต้นรำในการถ่ายทำต้องใช้ระดับความเข้มข้นที่แตกต่างกันไม่ใช่แค่ 'เร็วเข้าสิ' แบบเก่า แต่ 'เร็วเข้าเดี๋ยวแล้วใจเต้น' ร่างกายของคุณเป็นเรื่องยากที่จะผลิตพลังงานในระดับสูงซ้ำ ๆ โดยไม่ต้องอบอุ่น แต่ดูเหมือนว่าจะอารมณ์ดีในกองถ่ายอยู่เสมอนักเต้นสาวที่ตื่นเต้นมาก ๆ

Radetsky: เรารู้สึกตื่นเต้นมากที่ได้อยู่ที่นั่น มีช่วงการเรียนรู้เล็กน้อยสำหรับทีมงานในแง่ของการถ่ายทำการเต้นรำดังนั้นฉันจำได้ว่าบางช่วงเวลาที่เราจะวิ่งให้ดีที่สุดและผลัดกันเล่นก็ยอดเยี่ยม แต่กลับกลายเป็นว่าพวกเขาโฟกัสไปที่ ... เปียโน . [ หัวเราะ .] ไม่เป็นไร! เราจะไปอีกครั้ง

เคนท์: กำลังถ่ายทำ 'เธอเป็นคนใจเต้นไม่ได้สักชื่อของคุณบนตัวเธอ ... ' - คุณสามารถเติมคำในช่องว่างได้ ฉากนั้นตลกดีส่วนหนึ่งเป็นเพราะผู้คนไม่คาดคิดว่าจะได้ยินคำพูดเหล่านั้นออกมาจากปากของฉัน นั่นไม่ใช่บุคลิกของฉันจริงๆ! แต่คุณแอบคุยกันบนเวทีแบบนั้นในบางครั้งในขณะที่คุณเต้นมันก็สนุกดีที่ได้ถ่ายทำ นอกจากนี้ฉันยังคงคิดว่าในตอนท้ายของ นักเต้น [ภาพยนตร์ปี 1987 ที่เคนท์แสดงร่วมกับมิคาอิลบารีชนิคอฟ] คุณเห็นฉันมีรอยสักดอกเดซี่ที่แก้มก้นของฉัน มันคืออะไรกับภาพยนตร์บัลเล่ต์เหล่านี้ที่รอยสักที่ด้านล่างเป็นธีม?

ยังมาจาก

Stiefel และ Schull เต้นรำใน 'Cooper ballet' (ได้รับความอนุเคราะห์จาก Sony Pictures Home Entertainment)

Radetsky: สิ่งที่สนุกที่สุดที่ฉันมีในกองถ่ายคือการถ่ายทำฉากหนึ่งในการแสดงร่วมกับอีธานในสตูดิโอ

Baiano: สิ่งที่คุณไม่เห็นคือการเต้นรำพิเศษทั้งหมดอยู่ในสตูดิโอสำหรับการเต้นรำนั้น พวกเราอยู่เบื้องหลังเชียร์เช่น 'เอาล่ะ!'

รองเท้าบูท: Sascha และฉันได้แสดงการเต้นรำทั้งหมดที่นั่นจริงๆ

Radetsky: เรามาพูดถึงสิ่งที่ จริง เกิดขึ้น. ในภาพยนตร์วิธีที่ควรจะเป็นคือคูเปอร์ทำลำดับการกระโดดแบบนี้ในการซ้อมและฉันทำไม่ทันจากนั้นในการแสดงรอบสุดท้ายฉันจะทำตามขั้นตอนที่มีความสามารถทั้งหมดเช่น 'ฉันได้ คุณเดี่๋ยวนี้.' ดังนั้นเราจึงถ่ายทำส่วนบนเวทีก่อน คุณจะเห็นว่าฉันทำทัวร์สองครั้ง, ปิรูเอตต์, ทัวร์สองครั้ง, ทัวร์สองครั้ง - มันไม่ได้เขียนสคริปต์มันเป็นเพียงแค่ 'อะไรก็ได้ที่คุณต้องการทำ' นั่นคือสิ่งที่ฉันทำ หลังจากนั้นเราก็ถ่ายทำฉากซ้อมและคุณจะสังเกตได้ว่าอีธานไปทัวร์สองครั้ง สองเท่า ปิรูเอตต์, เทิร์นสองครั้ง, เทิร์นสองครั้ง, ทัวร์คู่ . ฉันชอบ 'เพื่อน! ความต่อเนื่องจะไม่ทำงาน! ' [ หัวเราะ. ]

รองเท้าบูท: ฉันเดาว่ามันเป็นสิ่งที่คูเปอร์ต้องทำจริงๆ

Baiano: เราต้องพูดถึงคลาสแจ๊ส นั่นคือรายการโปรดของฉันอย่างแน่นอน

รองเท้าบูท: จนถึงทุกวันนี้ถ้าผู้คนต้องการที่จะเย้าแหย่ฉันพวกเขาจะดึงการเคลื่อนไหวบางอย่างออกจากฉากนั้นให้ฉันหน่อย [ มือแจ๊ส ]. ซูซานสโตรแมนออกแบบท่าเต้นทั้งหมดและนักเต้นก็เป็นนักแสดงทั้งหมด ติดต่อ.

Baiano: วอร์เรนคาร์ไลล์ [ปัจจุบันเป็นนักออกแบบท่าเต้นและผู้กำกับบรอดเวย์ที่มีชื่อเสียงมาก] อยู่ในนั้น!

รองเท้าบูท: พวกเขาเต็มที่และเต็มไปด้วยทุกครั้ง จริงๆแล้ว Robert Wersinger เขาเป็นหนึ่งในนักเต้นและก่อนหน้านี้ฉันเคยเต้นและเป็นเพื่อนกับเขาที่ New York City Ballet เขาเป็นคนที่กระซิบข้างหูฉันว่า 'คุณคิดยังไงกับผู้หญิงคนนั้น?' หรือ 'ลองดูสิ!' นั่นก็เจ๋งเหมือนกันที่ได้มีช่วงเวลาบนหน้าจอกับเพื่อนที่ฉันไม่ได้เห็นมาสักพักแล้ว

ยังมาจาก

Schull และ Stiefel ร่วมกับนักแสดงในฉากชั้นเรียนดนตรีแจ๊ส (Sony Pictures Home Entertainment ได้รับความอนุเคราะห์)

ในไดนามิกเบื้องหลัง

ชูล: เราทุกคนค่อนข้างสนิท มันเป็นเหมือนค่ายฤดูร้อน เด็กที่อายุน้อยกว่าใช้เวลาทุกวันหยุดสุดสัปดาห์ด้วยกันไปบ้านของใครคนใดคนหนึ่ง ฉันถ่ายทำทุกวันเป็นเวลาสามเดือน แต่ฉันยังหาคนที่ทำงานด้วยไม่ได้มากพอ ฉันอายุ 21 ปีในกองถ่ายของภาพยนตร์เรื่องนี้พวกเขาตกแต่งตัวอย่างของฉันด้วยสตรีมเมอร์และดอกไม้และมอบเค้กทั้งหมดให้ฉัน ฉันไม่มีเรื่องอื้อฉาวหรือดุร้ายที่จะแบ่งปันเกี่ยวกับเรื่องนั้น [ หัวเราะ. ] ฉันเพิ่งมีเวลาในชีวิตของฉัน

Baiano: นักเต้นที่รับบทเป็นนักเรียนและนักแสดงพิเศษส่วนใหญ่แล้วพวกเราก็แค่ออกไปเที่ยวที่โรงละครแห่งรัฐนิวยอร์ก (ปัจจุบันคือโรงละครเดวิดเอชโคช] ซึ่งเป็นที่ที่พวกเราหลายคนทำงานอยู่แล้ว ดังนั้นจึงมีองค์ประกอบการสร้างภาพยนตร์ที่แปลกและไม่คุ้นเคย แต่มันก็เป็นสนามหญ้าที่บ้านของเราด้วยซึ่งช่วยให้เราทุกคนสบายใจขึ้น

ชูล: นักเต้นที่มีประสบการณ์มากขึ้นก็มีน้ำใจอย่างไม่น่าเชื่อ ในตอนแรกอีธานฝากข้อความเสียงไว้ให้ฉันบอกว่าเขาคิดว่าฉันทำอะไรได้ดี ฉันเก็บสิ่งนั้นมานาน และฉันก็สนิทกับ Sascha และ Stella [Abrera ตอนนี้เป็นครูใหญ่ ABT และภรรยาของ Radetsky]

Baiano: ลูกเรือยอดเยี่ยมมาก นักเต้นทุกคนจะทำงานเป็นเวลานานและไม่ใช่นักเต้นในเรื่องนี้ เราเคยชินกับสิ่งนั้น แต่ฉันคิดว่าทีมงานเคารพจรรยาบรรณในการทำงานนั้นมากเพราะนั่นไม่ใช่กรณีของภาพยนตร์เสมอไป

รองเท้าบูท: ความรู้สึกทั่วไปคือทุกคนที่เกี่ยวข้องรักการเต้นและอยากให้เราประสบความสำเร็จ

Schull เบื้องหลังของภาพยนตร์เรื่องนี้ เธอโพสท่ากับสมาชิกในทีมงานกล้องโดยนั่งอยู่บนกล้องคนเดียว

Schull หลังเวทีกับทีมงานกล้อง (Schull มารยาท)

ชูล: Nick [Hytner] อ่อนโยนมาก เขามีน้ำใจและใจดีมาก และฉันตระหนักดีว่าตอนนี้อยู่ในธุรกิจมานานแล้วนั่นเป็นความหรูหราที่คุณไม่เคยได้รับ ฉันรู้ดีว่าสตูดิโอต้องการนักแสดงไม่ใช่นักเต้นสำหรับโจดี้ แต่เขาทำให้ฉันรู้สึกเหมือนอยู่ที่นั่น

รองเท้าบูท: นิคมีความอดทนสูงมาก - เขาทำงานร่วมกับนักแสดงครั้งแรกจำนวนมาก เมื่อใดก็ตามที่เราถ่ายทำฉากที่ยากลำบากเขาให้คำแนะนำที่ดี เรากำลังเล่นเป็นตัวละคร แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ต้องการนำสิ่งที่มีอยู่ในตัวเราออกมามากมายในฐานะนักเต้นนั่นคือท่าทางที่เฉพาะเจาะจงวิธีการเดินและการเคลื่อนไหวของคุณ และเขาเป็นแฟนบัลเล่ต์ที่มีความรู้มาก

Baiano: นอกจากนี้เขายังยอมรับความเชี่ยวชาญของนักเต้นในห้อง มีอยู่จุดหนึ่งที่ Ilia ซึ่งไม่เคยเป็นพันธมิตรกับบัลเล่ต์มาก่อนต้องทำฉากในชั้นเรียนที่เป็นพาร์ทเนอร์และ Nick ก็ปล่อยให้เราไปเวิร์คช็อปกับเขาสักหน่อย เขาให้พื้นที่กับเราในการทำสิ่งต่างๆเช่นนั้นเพื่อทำให้เป็นจริงมากขึ้น

Radetsky: Nick จะปรึกษาเราเกี่ยวกับบทสนทนาและรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ เพื่อให้มันเป็นจริง - 'คุณจะใส่แบบนั้นจริงเหรอ? ไม่? แล้วกำจัดมันซะ ' คุณสามารถบอกได้ว่าเขาเป็นศิลปินด้วยความเคารพที่เขาแสดงต่อรูปแบบงานศิลปะ

Baiano: ทุกอย่างได้ผลเพราะคนที่อยู่ด้านบนชอบบัลเล่ต์อย่างชัดเจนและพวกเขากำลังกำกับกลุ่มศิลปินที่มีความสามารถและทำงานหนัก หากคุณดูผู้คนที่เล่นเป็นนักเรียนมีนักเต้นเหล่านี้ทั้งหมดที่กำลังจะเป็นอาจารย์ใหญ่ใน บริษัท ของพวกเขาในระยะเวลาห้าปี เจนี่เทย์เลอร์ [ต่อมาเป็นอาจารย์ใหญ่ NYCB], รีเบคก้าโครห์น [ต่อมาเป็นอาจารย์ใหญ่ของ NYCB], กิลเลียน [เมอร์ฟีปัจจุบันเป็นครูใหญ่ ABT และภรรยาของ Stiefel], สเตลล่า - พวกเขาทั้งหมดอยู่ที่นั่น โจนาธานสแตฟฟอร์ด [ปัจจุบันเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ NYCB] และจาเร็ดแองเกิล [ปัจจุบันเป็นอาจารย์ใหญ่ของนิวยอร์ค] เป็นคนที่เข้าใจยากในฉากซ้อมบัลเล่ต์ของคูเปอร์! จนถึงวันนี้ Jared จะพูดติดตลกว่าเขามีกระดูกที่จะรับกับ Cooper-slash-Ethan เพราะ Jared เป็นคนที่เข้าใจยากของ Erik O. Jones และจริงๆแล้วเมื่อ Eric ได้รับบาดเจ็บนั่นน่าจะเป็นช่วงเวลาสำคัญของ Jared เราทุกคนผูกพันกันจริงๆ เรายังคงเป็นเพื่อนกัน

Schull และ Stiefel นั่งบน Stiefel

Schull และ Stiefel ถ่ายทำตอนจบการเต้นรำ (มารยาท Schull)

เกี่ยวกับการทำงานกับนักแสดงที่มีชื่อเสียงหรือมีชื่อเสียงในไม่ช้า

ชูล: คนที่แต่งตัวประหลาดทุกคนน่ารักสำหรับฉันและฉันก็ไม่สมควรได้รับมันอย่างแน่นอนฉีดน้อย ๆ ไร้เดียงสาที่ฉันเป็น Zoe [Saldana ผู้รับบท Eva] เคยฝึกเต้นมาบ้างแล้วพอร์ตเดอบราของเธอสวยมาก แต่จริงๆแล้วเธอกับซูซาน [เมย์แพรตต์ผู้รับบทเป็นมอรีน] ไม่มีความคิดที่จะรับคำแนะนำจากนักเต้นในทีมเมื่อได้รับคำแนะนำ เพื่อทำให้ฉากเต้นรำสมจริงยิ่งขึ้น ทุกคนทุ่มเทเพื่อทำให้มันเหมือนจริงที่สุดไม่ใช่การตีความของฮอลลีวูดว่าบัลเล่ต์คืออะไร

เคนท์: ปีเตอร์กัลลาเกอร์ทำการบ้านหนักมากอย่างเห็นได้ชัดดังนั้นเขาจึงดูเหมือนว่าเขารู้ว่ากำลังทำอะไรอยู่ในขณะที่เป็นผู้นำชั้นเรียนบัลเล่ต์ - กิริยาท่าทาง, ลักษณะทางกายภาพที่เฉพาะเจาะจงมาก

รองเท้าบูท: ปีเตอร์ยอดเยี่ยมมากที่ได้ร่วมงานด้วยเพราะเขาทำได้ดีเยี่ยมในสิ่งที่เขาทำแน่นอน แต่เขาก็ให้การสนับสนุนและใจกว้างมากเช่นกัน ฉันได้เรียนรู้มากมายจากเขาเพียงแค่ดูว่าเขาไปเกี่ยวกับเรื่องนี้อย่างไรเขาจะอ่านฉากอย่างไรคำถามที่เขาจะถามฝีมือของมันทั้งหมด

Baiano: สิ่งที่ฉันจำได้เกี่ยวกับปีเตอร์กัลลาเกอร์คือเขาจะสูบบุหรี่จากฉันตลอดเวลา ซึ่งทำให้ฉันรู้สึกเย็นจริงๆ [ หัวเราะ. ]

ภาพเบื้องหลังของ Schull อย่างตรงไปตรงมา เธอถือช่อดอกกุหลาบสีแดงและสวมเสื้อสเวตเตอร์สีน้ำเงินกับกางเกงขายาวสีดำ นักเต้นคนอื่น ๆ จากภาพยนตร์เรื่องนี้ยืนอยู่ด้านหลังอย่างสบาย ๆ โดยสวมเครื่องแต่งกายของพวกเขา

Schull อยู่ในฉากกับนักเต้น (Schull มารยาท)

เกี่ยวกับการเริ่มต้นของภาพยนตร์และต่อเนื่องผลกระทบ

ชูล: ฉันทำ ไม่ คาดหวังว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะได้รับความสนใจจากค้างคาว นั่นเป็นเรื่องแปลกจริงๆ เราห่อตัวและฉันก็กลับไปที่ซานฟรานซิสโกบัลเล่ต์ในฐานะเด็กฝึกงาน - ฉันไม่ได้ใช้ชีวิตที่มีเสน่ห์ดึงดูดความสนใจ แต่ฉันจำได้ว่าบินไปเยี่ยมพี่สาวของฉันหลังจากที่ภาพยนตร์ฉายรอบปฐมทัศน์และป่วยจากการเคลื่อนไหวบนเครื่องบินและเห็นเด็กสาววัยรุ่นเหล่านี้กำลังถ่ายรูปฉัน ผู้ชายที่นั่งข้างๆฉันพูดว่า 'คุณเป็นร็อคสตาร์บ้างไหม?' และฉันก็ชอบ 'ไม่ ... ฉันเป็นผู้หญิงจากหนังเต้นเรื่องนั้น' [ หัวเราะ. ]

Baiano: เพื่อนของฉันทุกคนหลงรัก Sascha พวกเขาชอบ 'คุณรู้จักชาร์ลีไหม' และฉันก็ชอบ 'โอ้ใช่เรากลับกันเถอะ' [ หัวเราะ. ] Sascha อยู่ในมิวสิกวิดีโอของ Mandy Moore! ทุกคนลืมไปว่า 'I Wanna Be with You' คือก เวทีกลาง เพลง.

Radetsky: ฉันหมายความว่ามีคลิปของฉันที่เล่นอยู่บนหน้าจอขณะที่แมนดี้กำลังร้องเพลง

Baiano: ไม่มันมากกว่านั้น!

[ หมายเหตุบรรณาธิการ: ตัดสินด้วยตัวคุณเอง . ]

รองเท้าบูท: ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับความนิยมอย่างมากเมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉายเพราะมันนานมากแล้วที่สตูดิโอใหญ่แห่งหนึ่งได้ทำภาพยนตร์เกี่ยวกับการเต้น คืนสีขาว เยี่ยมมาก แต่รสชาติแตกต่างกันโดยสิ้นเชิง และความหลากหลายของตัวละครที่เกี่ยวข้องก็เป็นเรื่องใหม่เช่นกัน

Baiano: คุณจะได้เห็นตัวละครเกย์ผิวดำในที่สุด! มันใกล้เข้าสู่ยุคปัจจุบัน แม้ว่าวันนี้ฉันจะประจบประแจงเล็กน้อยเกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่ไม่เหมาะสมของ Cooper กับ Jody แต่ไม่ต้องพูดถึง braids cornrow ใน Cooper ballet ซึ่งเป็นปัญหา แต่มันมีหลายอย่างที่ถูกต้อง มันเป็นส่วนหนึ่งของคลื่นแห่งรอม - คอมที่ยิ่งใหญ่ในช่วงต้นยุค 2000 สิ่งของทั้งหมดของ Freddie Prinze Jr. และ 10 สิ่งที่ฉันเกลียดเกี่ยวกับคุณ - มันมีความรู้สึกเดียวกัน จนถึงทุกวันนี้ก็ยังคงเป็นเช่นนั้น สามารถรับชมได้ .

Radetsky: มีสูตรที่สมบูรณ์แบบที่เพิ่งตี

เคนท์: คุณสามารถใช้ชีวิตทั้งชีวิตของคุณในฐานะศิลปินการแสดงการแสดงทั่วโลกและนั่นก็เป็นเรื่องหนึ่ง แต่การที่จะได้รับการอนุรักษ์ไว้ในเวลาฉายภาพยนตร์ผู้คนก็ยังคงรับชมนั่นคือความพิเศษในรูปแบบที่แตกต่างออกไป ฉันจำได้ว่าเมื่อเหตุการณ์ 9/11 เกิดขึ้นประมาณหนึ่งปีหลังจากที่ภาพยนตร์ออกฉาย ABT กำลังออกทัวร์ฉันคิดว่าในแคนซัสซิตี เราต้องขับรถข้ามประเทศไปยังซานดิเอโกเพราะเที่ยวบินทั้งหมดมีสายดิน เราแวะพักที่โคโลราโดที่ไหนสักแห่งพนักงานเสิร์ฟก็มาบอกว่า 'โอ้คนที่เคาน์เตอร์ดูแลอาหารกลางวันของคุณแล้ว พวกเขาจำคุณได้จากภาพยนตร์ '

(จากซ้าย) Steifel, Schull และ Radetsky เต้นรำเข้ามา

Stiefel, Schull และ Radetsky ในตอนจบของ 'Cooper ballet' (ได้รับความอนุเคราะห์จาก Sony Pictures Home Entertainment)

Radetsky: บางครั้งฉันก็ยังจำได้ จะเป็นคนสุดท้ายที่คุณคาดหวังไม่ว่าจะเป็น TSA Screener หรือ Bagger ที่ Whole Foods คนทิ้งขยะครั้งเดียว. ใครจะรู้ว่าเขาชอบบัลเล่ต์? แม่ขาแดนซ์จำฉันได้มากยัง ย้อนกลับไปในวันที่ยังเป็นนักเต้นที่อายุน้อยกว่าตอนนี้มันเป็นคุณแม่นักเต้น

รองเท้าบูท: หลังจากที่หนังออกมามันตลกดีผู้คนจะตะโกนว่า 'Cooper!' ที่ฉันจากฝั่งตรงข้ามถนน และฉันเดาว่าตอนนี้เด็ก ๆ บางคนรู้จักฉันจากคนอื่น ๆ เวทีกลาง ภาพยนตร์ซึ่งคุณจะได้เห็นอายุของคูเปอร์บ้าง ครั้งสุดท้ายที่เราเห็นเขาเขาได้รับรางวัลความสำเร็จตลอดชีวิต

Radetsky: ฉันอยู่ที่นั่นเพื่อดูคุณได้รับรางวัลนั้นใน เวทีกลาง: บนปวง !

Baiano: ผู้คนยังคงพูดถึงภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งเป็นเรื่องที่บ้าคลั่ง มันสนุกมากที่ได้เห็นไฟล์ เวทีกลาง บรรณาการออกมาทุกครั้ง สิ่งที่ดีที่สุดคือวันครบรอบ 15 ปีฉันคิดว่าเมื่อไหร่ เอนเตอร์เทนเมนต์วีคลี่ ทำเรื่องราวเกี่ยวกับ ทำไม เวทีกลาง เป็นภาพยนตร์เต้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา . มันมีมนต์ขลัง มันกระทบกับความแปลกประหลาดทั้งหมดของแฟชั่นยุคแรก ๆ เหล่านั้นและความจริงที่ว่าในฉากเต้นรำสุดท้ายอแมนดาเป็นแม่มดผม

รองเท้าบูท: ฉันยังมีไฟล์ เวทีกลาง พวงกุญแจที่ไหนสักแห่ง. และโปสเตอร์. และฉันคิดว่าเสื้อสเวตเตอร์?

Radetsky: สเตลล่ายังคงสวมเสื้อสเวตเตอร์สำหรับชั้นเรียน

สปิริตของทีมประสิทธิภาพอเมริกา

ชูล: ตอนที่เรากำลังทำ เวทีกลาง ไม่มีใครเกี่ยวข้องคิดว่ามันเป็นหนังเต้นวัยรุ่นโง่ ๆ และคุณสามารถบอกได้ ฉันคิดว่านั่นเป็นเหตุผลที่คนรักมันมาก ผู้หญิงยังคงบอกฉันว่าสาเหตุที่พวกเขาเริ่มบัลเล่ต์เป็นเพราะภาพยนตร์หรือว่าพวกเธอมีพิธีกรรมที่พวกเขาดูกับแฟนหรือโรงเรียนสอนเต้นของพวกเขามีการแสดงภาพยนตร์ยามค่ำคืนที่อุทิศให้

เคนท์: มันหล่อหลอมให้นักเต้นรุ่นใหม่ทั้งรุ่น ฉันรู้สึกโชคดีมากที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของสิ่งนั้น

ชูล: มันก็เห็นได้ชัดเช่นกันเมื่อคุณดูมันเราสนุกมากกับฉากนั้น ตอนนี้ฉันอยู่ในแวดวงการแสดงมากว่าทศวรรษแล้วฉันรู้สึกได้เมื่อมีคนแกล้งเป็นมิตรภาพที่ดีต่อกล้อง แต่เราดูแลกันและกันอย่างแท้จริง

รองเท้าบูท: เราจำเป็นต้องรวมตัวกันอีกครั้ง

(จากซ้าย) Radetsky, Stiefel และ Baiano นั่งที่โต๊ะอาหารเย็น Radetsky และ Stiefel ต่างสวมเสื้อลายสก็อตกระดุมผ้าสักหลาดและ Baiano สวมเสื้อสเวตเตอร์สีดำและสีขาว ทั้งสามคนมีเสียงหัวเราะ

(จากซ้าย) Stiefel, Radetsky และ Erin Baiano ที่มินิของพวกเขา เวทีกลาง เรอูนียง (ภาพโดย Joe Carrotta)